Vitet e fundit, me mani "gjithçka mund të jetë e verbër", lodrat e modës gradualisht hyjnë në sytë e publikut. Lodrat e modës, të njohura edhe si lodra arti ose lodra të stilistëve, integrojnë konceptin e artit, dizajnit, trendit, pikturës, skulpturës dhe elementëve të tjerë, dhe janë kryesisht për të rriturit. Të dhënat tregojnë se ekziston një hapësirë e madhe për zhvillimin e tregut të lojrave. Madhësia e tregut është rritur nga 6.3 miliardë juanë në 2015 në 22.9 miliardë juanë në vitin 2020, me një CAGR pesë-vjeçar prej 29.45%. Sipas raportit të Akademisë Kineze të Shkencave Sociale Forst Sulivan Instituti i Kërkimit të Industrisë së Përgjithshme, Industria e Lojërave të Kinës është akoma në periudhën e rritjes, me Tide Kineze Luaj gjithnjë e më e popullarizuar dhe e dashur nga konsumatorët, i gjithë tregu pritet të tejkalojë 76 miliardë juanë në 2024, 2027 Shkalla e Tregut të Lojërave të Kinës Tide do të përshkojë 160 miliardë juanë.
Shumë kompani të lodrave të modës kanë filluar të hyjnë në tregjet e huaja, dhe disa modele kineze kanë fituar gjithashtu favorin e konsumatorëve të huaj, duke treguar gjallëri të fortë inovative dhe ndikim kulturor. Lodrat e modës nuk janë më një hobi i disa njerëzve, por janë ngritur në një konsum shpirtëror dhe fenomen kulturor.
Dofarë do të thotë lodrat e modës për të rinjtë? Si të krijoni një imazh IP me vlerat kineze dhe ndikimin ndërkombëtar?
Offline, pozicionet e spikatura të shumë qendrave të mëdha tregtare janë të okupuara nga dyqanet e modës dhe makinat e shitjes, dhe njerëzit janë të lumtur të shpenzojnë dhjetëra juan për të blerë një "të vogël". Online, marka e lodrave të modës shtëpiake Pop Mart i tejkaloi Lego dhe Bandai për të dytin vit me radhë për t'u bërë shitësi më i mirë në kategorinë e lodrave në ditën e beqarëve të Tmall. Për më tepër, disa muze po përpiqen të fillojnë produkte kulturore dhe krijuese në formën e kutive të verbër, kompanitë tradicionale të shkrimit po testojnë ujërat, dhe shumë kompani të internetit gjithashtu po derdhen në këtë industri ...
Kjo është një zbavitje e shpenzimeve të një të riu, por edhe një përpjekje për të sjellë art në jetën e përditshme të njerëzve me një çmim të përballueshëm. Pas kutisë së verbër, po shfaqet një treg më i madh i konsumit kulturor, dhe më shumë njerëz nuk mund të ndihmojnë por të pyesin - cila është lodra e trendit? Pse është kaq popullor? A është nxehtësia e qëndrueshme?
1. Lodrat e modës: Një formë e re e biznesit që lidh artin dhe tregtinë
Cilat janë lodrat e modës? Konsensusi mbizotërues në industri është se lodrat e modës, të përcaktuara ngushtë, kanë origjinën në Hong Kong dhe Japoni në fund të shekullit të 20 -të dhe u krijuan nga stilistë dhe artistë të pavarur, të njohur gjithashtu si lodra arti ose lodra të stilistëve.
Shpesh i dizajnuar me pak rrugë, stil rebel dhe kundër-rrjedhës, dhe prodhuar në sasi të kufizuar dhe me çmime relativisht të larta, konsumi i lodrave të modës fillimisht ka qenë i kufizuar në një rreth të vogël.
Në fillim të shekullit XXI, koncepti i hip-lojës u integrua me industrinë lokale të animacionit dhe televizionit në Evropë, Amerikë dhe Japoni, dhe një numër i markave dhe imazheve me famë botërore të hipit, të tilla si Kaws, Be@rbrick e kështu me radhë.
Kur lodrat e modës hyjnë në kontinentin e Kinës, ato bëhen më të larmishëm në forma, dhe pozicionimi i tyre zhvendoset nga lodrat e artit ose lodrat e stilistëve në një treg më të madh - tregu përreth artit.
Përveç kutisë më të popullarizuar të verbër, dore, lodra BJD (lodra të lëvizshme të përbashkëta) përfshihen gjithashtu në kategorinë e lodrave të trendit, çmimi shkon nga dhjetëra juan deri në dhjetëra mijëra juanë.
Gjithnjë e më shumë ndërmarrje të lidhura me lodrat kanë hyrë në zinxhirin industrial, dhe një ekosistem lodrash trend fillimisht ka formuar nga projektimi, prodhimi dhe shitjet në tregjet e tregtimit të dorës së dytë dhe ekspozitat në shkallë të gjerë.
2.Pse të rinjtë i pëlqejnë lodrat e modës?
"Nëse ka një kukull që unë me të vërtetë dua të blej, ka diçka në lidhje me të që më flet, dhe se emocioni dhe ndjenja është në të vërtetë shumë subjektive." Një gamer veteran shpjegoi motivimin e tij. Një lodër e modës pa një histori të trashë si sfond, por më e lehtë për të prodhuar lidhje emocionale me konsumatorët, personaliteti i saj përfundon nga konsumatorët për të projektuar emocionet e tyre.
3. Mbajtja e një kulture të trendit me gjallëri të qëndrueshme mbetet për tu zgjidhur
Aktualisht, shumë ndërmarrje të lodrave të modës kanë formuar një gjuhë "kuti të verbër" duke adoptuar paketimin e unifikuar, madhësinë, metodën e shitjes dhe proporcionin e fshehur. Por kjo formë nuk është e para në llojin e saj në industrinë e lodrave të modës dhe është vetëm një model shitje. Thelbi i industrisë së lojrave është ende forma e përmbajtjes, dhe industria e lojrave të Kinës duhet të vazhdojë të eksplorojë më shumë modele dhe të përfshijë më shumë elemente dhe imazhe kulturore kineze sesa gjuha dhe sistemet e krijuara nga kompani si LEGO dhe Disney.
Nëse tendenca e ardhshme e lodrave të modës do të zhvillohet në art, atëherë trashësia artistike e dizajnit të lojës së modës duhet të rritet, për të kultivuar me të vërtetë artistë që mund të pasqyrojnë zërin e kohërave. "Sot, shumë nga imazhet që shohim janë ndoshta të perënduar. Në të ardhmen, a do të shohim lojëra më të njohura të frymëzuara nga personazhe si shpata kineze që ecin në botë?" "Kjo varet shumë nga kultura kineze e projektuesit".
Ueb:https://www.weijuntoy.com/
Shtoni: Nr 13, Fuma One Road, Community Chigang, Qyteti Humen, Dongguan City, Provinca Guangdong, Kinë
